lunes, 17 de diciembre de 2012

Recursos docentes: Momo de Michael Ende

"Existe una cosa muy misteriosa, pero muy cotidiana. Todo el mundo participa de ella, todo el mundo la conoce, pero muy pocos se paran a pensar en ella. Casi todos se limitan a tomarla como viene, sin hacer preguntas. Esta cosa es el tiempo."

Algo que siempre traté de resolver con respecto a las lecturas en clase es primero, por supuesto, que mis alumnas quieran leer; y lo segundo es qué títulos darles para que eso ocurra. Es obvio que mis gustos no siempre encajan con los de ellas y que el 90 % de cualquier curso no tiene ni el hábito de leer ni el valor de los libros asimilado. Asique una de las ideas que implementé este año, copiada de un colega, es esta cuestión de los créditos. Les cuento.
Como punto de partida tuvimos (ay sí, ¡bendito pretérito!, ya se vienen las vacaciones) tres lecturas obligatorias, una por trimestre. Fueron obras que les impuse yo y que fuimos leyendo y analizando en clase juntas. Posteriormente les propuse juntar a lo largo del año 150 créditos en total compuestos por 70 créditos de las lecturas obligatorias y 80 de otras opcionales. Para ello armamos una caja ambulante de libros al que fuimos aportando títulos (antología de cuentos y poesías, novelas,cómics o mangas, etc).  A cada título le fui otorgando X cantidad de créditos de acuerdo a su temática, complejidad, género, etc. Podían no solo elegir y tomar prestado esos libros de la caja (para los que hicimos fichas de archivos como en las bibliotecas) sino que además podían traer libros de sus casas que quisieran leer, previa miradita mía para saber cuántos créditos podían tener. Tuvimos a lo largo del año horas de lectura en la que durante toda la clase lo único que hicimos fue simplemente eso: leer.
Tengo que reconocer que el sistema tiene sus pros y contras. A favor, pues que la mayoría leyó, leyó bastante comparado a otros años en los que me he visto frustrada por este tema. En contra, pues que hay que estar muy bien organizado a la hora de otorgar o no los créditos. Considerando que cada una leerá distintos libros, la mejor manera es siempre apelar a los orales. En mi caso simplemente me contentaba con que me contaran el argumento, si les había gustado, que me detallaran las partes que más les había impactado o no, los personajes, etc. Mi misión con los orales era una excusa para hablar sobre literatura, que se expresaran en forma verbal, que reflexionaran sobre ciertos temas de acuerdo a los temas que se desarrollaban a lo largo del argumento. Obviamente yo leí tanto como ellas porque muchos de los libros que traían no los había leído asique tuve que ponerme al día trayéndome los Viernes hasta 3 novelas para leerme el fin de semana. Así conocí obras interesantes como Octubre un crimen, El sospechoso viste de negro, Heredé un fantasma, Los ojos del perro siberiano y otras tantas.
Una de las lecturas obligatorias, entonces, fue Momo del autor alemán Michael Ende a quien muchos conocerán por La historia interminable, uno de los libros que llevados al cine se ha convertido en un icono de los cuarentones como yo. El argumento toca muchos temas interesantes como la amistad y la inocencia, sin embargo lo que más me atrajo es cómo está planteado el tema del consumismo y cómo afecta esto no solo la vida de los adultos en general sino también de los más pequeños quienes, claro, dependen de nosotros. El uso del tiempo, qué es lo que realmente es "tener tiempo" o "hacer buen uso del tiempo", qué cosas son las que realmente valen en la vida, son todas reflexiones que plasmadas a modo de relato infantil es una narrativa madura que no se puede dejar de leer.
Tuvo buena acogida aunque debo reconocer que quizá para niñas de 12 años como lo usé yo no se puede sacar todo el jugo que uno quisiera. Por ello me centré más específicamente en estos dos aspectos que les nombraba: el tiempo y el materialismo. Lo trabajamos desde dos ángulos, uno charlando mucho, leyendo entre todos, reflexionando en forma oral, recontando partes importantes, tratando de comparar elementos de la historia con nuestra propia vida como por ejemplo la muñeca Bebetín con nuestra famosa Barbie.
También les hice escribir bastante con preguntas disparadoras como por ejemplo qué pasaría si decidieras ahorrar el tiempo como sugieren los hombres de gris de la historia, qué cosas dejarías de hacer que te parecen una "pérdida de tiempo" y cuáles como "más provechosas".
Finalmente en forma optativa les di para hacer una lapbook del libro. ¿Y qué es un lapbook se preguntarán ustedes? pues es un recurso que en España se lo conoce también como educarpeta donde en forma visual se conjugan elementos trabajados de un determinado tema. Es algo muy interesante y en youtube tienen millones de ejemplos de lapbooks de todo tipo. No hay una única manera de hacerlas porque la creatividad es la que cuenta aunque el soporte sea el mismo. Les dejo un video de una de ellas y los invito a que puedan buscar muchas otras para obtener ideas. Incluso en la web hay muchas plantillas de distinto tipo para poder ir armando formas, solapas y recursos varios para integrar la información. Sepan disculpar que el video tenga sonido ambiente ya que al estar disfónica no quise ni hablar y para ponerle música me he quedado sin mi editor de cabecera hasta tener nueva PC.

video

Finalmente y yendo por una línea más clásica les pedí un trabajo práctico que pueden ver acá, una especie de excusa para no tomar un examen escrito o una lección oral. Para descargarlo basta pinchar en la parte superior izquierda donde dice  "file" y en la última opción "download" ya está.




domingo, 25 de noviembre de 2012

La RAE crea el premio José Luis Borau para los mejores guiones cinematográficos




Un día antes del fallecimiento del cineasta y académico José Luis Borau, la RAE anunció la creación de un premio de guiones cinematográficos que a partir del próximo año destacará el mejor trabajo anual de autores españoles y americanos en lengua española en este oficio.
El nombre de José Luis Borau es en homenaje al director, guionista, escritor y miembro de la RAE.  José Manuel Blecua, director de esta, hizo el anuncio en la sede de la Real Academia de las Bellas Artes de San Fernando. Según él, la junta de Gobierno de la Academia aprobó la decisión ayer por unanimidad, así como dedicar una sala de la sede de la institución a albergar la biblioteca y el archivo de José Luis Borau. Aun queda por detallar el monto económico y las bases de estos premios.
Hace unos días se ha publicado el libro 'José Luis Borau. La vida no da para más' (Pigmalión Edypro), en el que Bernardo Sánchez Salas se adentra en la trayectoria del creador y académico.



sábado, 7 de julio de 2012

Modelo de Diseño Curricular para Prácticas del Lenguaje, 1er año secundaria


No hay cosa peor cuando empieza el año escolar que encontrarte en la terrible tarea de ponerse a planificar, diseñar diagnósticos, llenar informes. Si bien siempre pensé que una planificación, al menos de contenidos, es necesaria; no hay nada más irreal y utópico que un diseño curricular. Lo es porque, vamos, nadie tiene la bola mágica para saber qué pasará de aquí a un año y lo que planificamos en Abril ya no sirve para Junio. Por más que haya un diagnóstico inicial las necesidades cambian constantemente; los estudiantes, más.
Este año con ciertos cambios en el sistema educativo nos informaron que también cambiaba el diseño curricular, aquella grilla en la que pululaban términos como "conceptual", "actitudinal" y "procedimental" ya no tenían cabida pero tampoco nos especificaban cómo debía ser la nueva grilla. Busqué en internet un modelo acorde pero no encontré ninguno y fue gracias a una amable colega que me envió por mail cómo había encarado ella la de inglés, que pude terminar la mía. El libro que utilizaríamos sería el de la Editorial Mandioca, una editorial bastante nueva que me gusta mucho. En su página web tenían a disposición una grilla adaptada al libro que venía organizada según el ABC del Ministerio pero tampoco se acomodaba a lo que la directora me había apuntado como importante.
En fin que tanta explicación es para comentarles que decidí subir la planificación realizada y presentada; por la que no me han hecho ninguna corrección en todos estos meses y por ende entiendo que está bien hecha y que espero les sirva ya no posiblemente para este año pero al menos sí para los próximos hasta que otra vez quieran cambiar la cosa. Así mismo, hace mucho que tengo ganas de tener un espacio de recursos para el docente, muchos son los que trabajan 3 turnos y alivianar con alguna que otra idea que encuentre en la web o que yo implemente con éxito (o no que después de todo lo que no sirve a uno sí le sirve a otro) seguro será bienvenido para más de uno. Asique de ahora en más cada tanto encontrarán actividades, ideas varias, modelos de exámenes o trabajos prácticos, etc.
Solo una aclaración más, la siguiente grilla está elaborada siguiendo los contenidos de Lengua 1, Prácticas del Lenguaje de Editorial Mandioca y muchas de las actividades propuestas pues han ya variado mucho. Si bien se nos pidió detallar lo máximo posible, decidí que la generalidad reina en estos casos o me hubiera quedado un diseño de más de 100 páginas que obviamente nadie hubiese dado en leer, desde la propia inspectora hasta ustedes, lectores queridos.
El documento puede descargarse ingresando a la url que aparece abajo del recuadro de lectura y pinchando en el ícono que está al lado del ícono de impresión.


viernes, 6 de julio de 2012

Piedra papel o tijera de Inés Garland

literatura argentina juvenil
Contaba no hace mucho que este año gracias a retomar las cátedras de Prácticas del Lenguaje estaba leyendo mucha de la mal llamada literatura juvenil. El pasado Domingo día del padre, llegó a mis manos esta novela de Inés Garland, autora argentina que debo admitir que desconocía por completo aun cuando su nombre me resonaba seguramente de esas interminables listas de sugerencia de lectura que he dado en leer desde fines del año pasado.
La cosa es que lo traía bajo el brazo la hija mayor de mi marido y obviamente no pude resistir a chusmear qué era, de qué iba, por qué lo estaba leyendo. Por impronta suelo leer, como cualquier ser humano normal, la contra tapa del libro pero, además, tengo la terrible costumbre de leer las primeras páginas para tener una leve noción de cómo comienza la cosa, qué estilo parece tener quien escribe. Y digo terrible costumbre porque si de pronto me engancho termina pasando lo que pasó: devorarme el libro en la hora y media que les llevó al resto preparar el almuerzo festivo. Mi pobre suegro iba y venía ofreciéndome mate, mi sobrinita y mi hija me miraban de reojo a ver si me prendía a jugar las cartas con ellas, la resignada dueña del libro miraba de a ratos a ver por dónde iba, mi esmerado marido cocinaba y yo me fui de viaje, me desprendí del 2012 para viajar a la década del '60 y '70 en este repaso por la vida de Alma, su primer amor, sus problemas y angustias.

Argumento:
Alma va todos los fines de semana, con los padres, a su casa en el Tigre. Allí conoce a Carmen y a Marito, dos hermanos que viven con su abuela, en una casa sencilla. Las aventuras por el Delta, el despertar del amor y el fin de la inocencia los unen estrechamente, más allá de las diferencias sociales o económicas. Una novela que acompaña a una joven en su transición hacia la vida adulta: el desacuerdo con la familia, los amores imposibles, la búsqueda de la propia identidad, más allá del cómodo círculo social que la rodea, la ominosa realidad a la que despierta un buen día, y de la cual no hay retorno.

Me gustó mucho la narrativa de Garland, realmente pareciera que estamos leyendo un diario de Alma, de una adolescente, sus angustias y observaciones. El marco social y político en el que se enmarca la historia no tiene tintes moralistas, es una excelente lectura para regalar o tener en cuenta en los primeros años de secundaria. La autora hace un uso del lenguaje muy cercano a los más jóvenes pero sin necesidad de corromper el lenguaje en absoluto.

Hay que tener maestría a la hora de marcar una historia en la que se jueguen elementos tan pesados como nuestra triste época de la dictadura pero sin caer en golpes demasiado bajos o lugares comunes. Es una historia que como la vida misma comienza sencilla y se va complicando, Alma es una testigo que de a poco se convierte en protagonista mientras se tejen muchos temas como el primer amor, la amistad, el enfrentamiento social, la sexualidad.

Muy recomendable, además es bastante accesible para lo que suelen costar hoy en día los libros. ¿Lo leyeron?, si es así no dejen de comentar qué les pareció.

viernes, 15 de junio de 2012

Feliz Día del Libro !


Hay un popular proverbio que dice: "Un libro abierto es un cerebro que habla; cerrado, un amigo que espera; olvidado, un alma que perdona; destruido, un corazón que llora". Es una de las reflexiones más hermosas con respecto al placer de leer que hoy quise rescatar con motivo del Día del Libro en Argentina. Mucho hemos comentado acerca del leer, actividad que parecería que se pierde cada vez más en la locura de nuestra rutina diaria y por eso hoy quiero comentarles del desafío que he aceptado según pueden ver en la imagen de la columna derecha.
12000 páginas para este 2012, es un desafío que tomé del blog Sintonía literaria y que me parece que cualquier persona que se lo proponga puede alcanzar. De hecho con la vorágine de fama que está teniendo George R.R Matin con su Juego de Tronos, libros que superan por lo general las 1000 páginas, pues prácticamente muchos tendrán casi alcanzado el desafío en lo que va de este medio año. En mi caso voy por la mitad del tercero y debo decir que aunque leyéndolo un poco menos entusiastamente que los dos primeros (a pesar que muchos me aseguran que es el mejor de los tres) terminado este año seguramente superaré el desafío ampliamente si Dios quiere.
Asique ya saben, paso a paso, página por página, si gustan de retomar un hábito que pensaban perdido, este quizá sea un buen motivo para reencontrarse con lo que realmente nos hace bien. Aunque suene trillado, si muchas veces nos cuidamos por alimentarnos bien, pues qué mejor recordar que nuestra mente también necesita alimentarse, entrenarse y activarse.
En unos minutos de recreo, en el famoso templo del cuarto de baño o unos minutos antes de irse a dormir, recuerden darle la oportunidad a una página, tan solo una, a un cuento, a un poema. Y ¡¡qué viva la Literatura!!

sábado, 7 de abril de 2012

La Sombra del Dinosaurio de Pablo De Santis


Creo que no lo conté acá en el blog pero este año, después de un tiempo considerable impartiendo cátedras de inglés, tengo la felicidad de reencontrarme con mi primer amor y volver a dar en los dos primeros años las horas de, la ahora llamada, Prácticas del lenguaje, otrora Lengua y Literatura. La cosa es que decidí apenas dar tres lecturas obligatorias y el resto lecturas opcionales, tan opcionales que varias alumnas me fueron acercando libros que traían de casa, muchos leídos en años anteriores que querían volver a releer. Como no he leído todos estoy a cuatro manos trayéndome libros a casa para ponerme a tono con lo que eligen y entre ellos, y como no podía ser de otra manera, me encontré de pronto con un libro de Pablo De Santis. Como les comentaba la última vez en relación a "El enigma de París", parece que la literatura de De Santis de alguna u otra manera termina siempre en mis manos y esta vez felizmente puedo decir que fue una experiencia satisfactoria.

La sombra del Dinosaurio narra una historia bastante sencilla pero de una manera bien sólida, llena de personajes y cuadros muy bien definidos, es, sobre todo, entretenido y de muy buen ritmo. Es una novela altamente recomendable justamente para los primeros años del secundario ya que sin llegar a ser una novela policial ni por asomo tiene mucho de intriga e, insisto, personajes tan bien planteados que enseguida uno identifica con ellos, se mueve con ellos, disfruta o sufre con lo que les pasa.

¿De qué trata?

Julián es un adolescente de 18 años que desde muy pequeño se ve atraído por los dinosaurios. Hace poco ha terminado el secundario, está de novio y además de encontrar trabajo quiere estudiar antropología. Cierto día que paseaba por el Museo de Ciencias Naturales conoce a una extraña dama que lo revela un detalle impactante, todo lo que sabemos de los dinosaurios podría no ser exacto y el último de ellos se hallaría dentro de los límites de una finca llamada "La Sombra". Gracias a unas cartas emprenderá un viaje con un grupo de arquélogos un tanto particular en busca de las pistas que lo lleven a los fósiles del legendario animal. ¿Pero hay algo de verdad en esas cartas ajadas por el tiempo que hablan del último dinosaurio?.

La novela se lee de un tirón y tiene mechadas entre sus páginas historietas que hacen aun más ágil y atractiva la lectura, algo que muchos chicos adorarán. Y si bien el final podría ser un poco predecible debo admitir que está tan bien llevado narrativamente que a uno termina por no importarle en absoluto. Una especie de Road Story (lo que en cine se conocería como Road movie. Sí, ya sé, no podía dejar de comparar con el cine, no?) que divierte mucho, mantiene la atención del lector y hace que este desee saber qué pasará después.

Al fin puedo encontrar en la pluma de De Santis eso que entreveía en las otras lecturas pero que nunca acababa por llegar, una historia sólida, bien dirigida, con personajes que se disfrutan mucho y con pasajes altamente encantadores. Una lectura que se disfruta aun siendo adulto, un cuento largo o novela corta, según como se la mire, que bien vale la pena echarle una mirada.

martes, 14 de febrero de 2012

El Evangelio según Jesucristo de José Saramago: cómo hacer mortal al inmortal


No sé muy bien cómo irá a quedar este artículo. Se los aviso por varias razones. Primero porque no conocía nada de Saramago, uno de los tantísimos e incontables autores que mi profesorado eludió olímpicamente de cualquier planificación curricular y que era una deuda que personalmente hace tiempo que quería resarcir. No tengo idea de demasiados datos biográficos del autor más allá de lo que pude leer en algún artículo perdido o la wikipedia. No sé, ni me importa, si era o no ateo ni si al escribir esta novela quiso o no ser un provocador. Segundo, aun cuando fui criada en un colegio de teatinos, es decir una de las congregaciones más conservadoras de los católicos, apoyada además por una educación de padres a los que muchos hubieran llamado chupacirios; siempre fui abierta a otros pensamientos y prácticamente me impuse el no mezclar demasiado ficción y realidad. Me llama mucho la atención cómo hay gente, tanto lectores cotidianos como profesionales de la comunicación, que de continuo y exasperantemente comparan una cosa con la otra como si en vez de una novela tuvieran delante un tomo de la Enciclopedia Británica. En fin, que estas aclaraciones vienen a cuenta de que esta es una novela que me fascinó desde muchos aspectos, que tiene muy bien ganado su Novel en 1998 y que más allá de religiones y pensamientos varios merece leerse.

Cuando lo empecé a leer super porqué Saramago había llegado a donde llegó, porqué tantos hablaban de él, porqué el libro rezaba en la tapa que había ganado el Novel. La primera parte no es más que una descripción de un cuadro que representa la muerte de Jesús en la cruz. Creo que se trata de La Crucifixión de Durero, pero no puedo asegurarlo. El detalle, la agudeza observadora con que describe los rostros, las conjeturas que hace sobre cada pose, cada expresión... es una delicia para el lector. Aunque el libro no tuviera esta imagen impresa al comienzo igualmente podríamos visualizarla tal cual es gracias a la admirable destreza con que el autor desmenuza este momento a través de la palabra. A riesgo de parecer exagerada, esta descripción me hizo sentir como seguramente Salieri ante Mozart- al menos según la versión cinematográfica de Miloš Forman. Supe desde ese mismo momento que más allá de lo que me fuera a contar, el cómo me tenía totalmente ganada. Ese tramo puramente descriptivo me dominó por completo. Y lo mejor es que, obviamente, esa maestría se mantiene a lo largo de toda la obra provocando en el que lee un verdadero viaje temporo-espacial. Uno no está ya más rescostado en la cama o tirado en un sillón leyendo, no se está en una sala de espera o en el colectivo con un libro en la mano, uno está en pleno Nazaret presenciando cómo se gesta todo, recorriendo con José y María embarazada sobre un burro el tedioso camino a Belén, estamos sentados en una barca envuelta en niebla mientras Jesús habla con Dios y con el diablo. ¿Qué más se le puede pedir a un libro?.

Otra de las cuestiones, lingüístas estas, que me fascinaron es la osadía de ignorar toda puntuación para presentar los diálogos de los personajes. Simplemente una mayúscula y una coma bastan para poder diferenciar quién habla y quién responde. Me deleitó incluso como desafío pues es una manera que, al menos yo, no había experimentado nunca a la hora de leer un texto. De esta manera Saramago nos pone ante un narrador que con las mismas fórmulas orales nos relata una historia de vida. Acotaciones varias van aderezando una narración que nos pone como ante un fogón escuchando atentos una leyenda milenaria y fascinante.

Dios iba a congratularse, a levantarse del barco para abrazar al hijo amado, cuando un gesto de Jesús lo detuvo, Con una condición, Bien sabes que no puedes poner condiciones, respondió Dios con expresión de contrariedad, No le llamemos condición, llamémosle ruego, el simple ruego de un condenado a muerte, A ver, di, Tú eres Dios y Dios no puede sino responder con verdad a cualquier pregunta que se le haga, y, siendo Dios, conoce todo el tiempo pasado, la vida de hoy, que está en el medio, y todo el tiempo futuro, Así es, yo soy el tiempo, la verdad y la vida...

Así las voces del narrador y de los personajes se van entremezclando de la misma manera que se mezclan cuando nos cuentan algo. Saramago logra una polifonía extraña y alucinante dentro de una historia que trata de impregnar con realismo humano y cotidiano aquello que se nos ha contado con tanta taumaturgia. Es que la realidad de la novela es esa, llevar al plano histórico y no religioso la historia de un hombre que más allá de si fue o no el verdadero mesías o hijo de Dios encarnado, fue real, dejó una marca en la historia de la humanidad. Y Saramago toma ese hombre y compone una biografía novelada con tintes sobrenaturales y milagrosos, sí, pero llenos de humanidad, bien terrenales.

Se entiende que muchos puedan verse afectados por lo que se cuenta pero ¿perdería valor si en vez de Jesús el protagonista se llamara Martín o Luis o Claudio? ¿sería diferente si nos contara algo que podríamos conectar con el Jesús religioso pero que no lo fuera exactamente?, pues yo diría que no, porque la novela va más allá de una simple provocación o transgresión en la que muchos insisten. La novela es un ente literario por sí misma porque cuenta una historia sólida de una manera sólida. Fuera de la imagen del Jesús con el que varios crecimos y que Saramago humaniza esta historia no tiene ningún rasgo sacrílego. No se lo pinta a Jesús como un ladrón y mentiroso, un avaro e inescrupuloso manipulador de masas; es un hombre sensible que vivió como un buen hombre. Es cierto que la imagen de Dios de la que se desprende de esta historia no es del todo grata, un Dios vengativo, caprichoso, ambicioso, casi mejor que el mismo demonio; pero yo prefiero tomar eso como un símbolo de lo que muchas veces sentimos con respecto al significado de la vida y de la muerte, del bien y del mal; dos caras de una misma moneda que no deja de ser nuestra propia naturaleza sibilina.

martes, 24 de enero de 2012

Viva la poesía: Lluvia de Federico García Lorca

Días de intenso calor, pronóstico que se hizo esperar, finalmente llueve en Buenos Aires. Me encanta cuando llueve, especialmente en verano porque el olor a tierra mojada es más intenso que en cualquier otra estación. Y me acordé de un poema de uno de mis favoritos. Si hubiera sido contemporánea de Lorca sería su Salieri. Se las comparto sin más.



Lluvia

Enero de 1919
(Granada)

La lluvia tiene un vago secreto de ternura,
algo de soñolencia resignada y amable,
una música humilde se despierta con ella
que hace vibrar el alma dormida del paisaje.

Es un besar azul que recibe la Tierra,
el mito primitivo que vuelve a realizarse.
El contacto ya frío de cielo y tierra viejos
con una mansedumbre de atardecer constante.

Es la aurora del fruto. La que nos trae las flores
y nos unge de espíritu santo de los mares.
La que derrama vida sobre las sementeras
y en el alma tristeza de lo que no se sabe.

La nostalgia terrible de una vida perdida,
el fatal sentimiento de haber nacido tarde,
o la ilusión inquieta de un mañana imposible
con la inquietud cercana del color de la carne.

El amor se despierta en el gris de su ritmo,
nuestro cielo interior tiene un triunfo de sangre,
pero nuestro optimismo se convierte en tristeza
al contemplar las gotas muertas en los cristales.

Y son las gotas: ojos de infinito que miran
al infinito blanco que les sirvió de madre.

Cada gota de lluvia tiembla en el cristal turbio
y le dejan divinas heridas de diamante.
Son poetas del agua que han visto y que meditan
lo que la muchedumbre de los ríos no sabe.

¡Oh lluvia silenciosa, sin tormentas ni vientos,
lluvia mansa y serena de esquila y luz suave,
lluvia buena y pacifica que eres la verdadera,
la que llorosa y triste sobre las cosas caes!

¡Oh lluvia franciscana que llevas a tus gotas
almas de fuentes claras y humildes manantiales!
Cuando sobre los campos desciendes lentamente
las rosas de mi pecho con tus sonidos abres.

El canto primitivo que dices al silencio
y la historia sonora que cuentas al ramaje
los comenta llorando mi corazón desierto
en un negro y profundo pentágrama sin clave.

Mi alma tiene tristeza de la lluvia serena,
tristeza resignada de cosa irrealizable,
tengo en el horizonte un lucero encendido
y el corazón me impide que corra a contemplarte.

¡Oh lluvia silenciosa que los árboles aman
y eres sobre el piano dulzura emocionante;
das al alma las mismas nieblas y resonancias
que pones en el alma dormida del paisaje!

...oooOOOooo...

domingo, 15 de enero de 2012

Los juegos del hambre de Suzanne Collins



Vacaciones, las adoro porque me regalan todo el tiempo del mundo para leer. Así es que en estos días estuve leyendo bastante y si puedo sobreponerme a la flaqueza de espíritu por reseñar que tengo últimamente de a poco iré comentando cada uno de los libros que anduve deglutiendo- que a Dios gracias he elegido bien, parece, porque me los devoro.
Los Juegos del Hambre es el primer libro de una trilogía escrita por la guionista y escritora Suzanne Collins. Está muy de moda últimamente porque como no podía ser de otra manera andan ya a punto de estrenarla en cine, se acabó el mago, se acaban los vampiros y hay que sacar otra milanga con fritas, claro. Asique ni corta ni perezosa el otro día que andábamos paseando por el inmensísimo Tortugas Mall entré a Yenny a chusmear y allí estaba esta novela y... bueno me picó la curiosidad porque había intentado leerla en la PC, gracias a mi amigaza Alexandra Morán de De la tinta a la luz, blog que por demás recomiendo rotúndamente sobre todo si les gusta, ambos, cine y literatura. Pero leer en la pantalla del monitor me da tirria y sucumbí a la compra.

A pesar de que me aseguraban que estaba genial, no me llamaba extremadamente la atención, lo reconozco, pero como además les cuento que este año vuelvo a mis adoradas cátedras de Prácticas del lenguaje, me pareció oportuno ver si podía meterlo en la lista de opcionales. En fin que la historia seguramente no pasará a los anales de la literatura pero vaya si es entretenida y bien contada. Se nota que la pluma de Collins tiene muchos años de guionista porque leer Los juegos del hambre es como ver patente ante tus ojos todo lo que va narrando. Es un estilo directo, limpio, sin giros grandilocuentes ni volabulario rebuscado, con muy buen ritmo- jamás se achata, siempre pasa algo- y con muy buenos ingredientes para que guste tanto a grandes o a chicos.

Para que tengan idea de qué trata esta novela, la sinopsis según reza en Lecturalia dice así:

Un pasado de guerras ha dejado los 12 distritos que dividen Panem bajo el poder tiránico del “Capitolio”. Sin libertad y en la pobreza, nadie puede salir de los límites de su distrito. Sólo una chica de 16 años, Katniss Everdeen, osa desafiar las normas para conseguir comida. Sus prinicipios se pondrán a prueba con “Los juegos del hambre”, espectáculo televisado que el Capitolio organiza para humillar a la población. Cada año, 2 representantes de cada distrito serán obligados a subsistir en un medio hostil y luchar a muerte entre ellos hasta que quede un solo superviviente. Cuando su hermana pequeña es elegida para participar, Katniss no duda en ocupar su lugar, decidida a demostrar con su actitud firme y decidida, que aún en las situaciones más desesperadas hay lugar para el amor y el respeto.


Si bien es un libro que muchos recomendarían para adolescentes, que lo es claro, no por eso es superficial. Tiene de todo para destacar, una sociedad distópica de la que no sabemos demasiadas cosas en este libro, sólo lo básico para darnos idea de cómo viven los protagonistas y por qué sucede lo que sucede, pero intuyo que en los otros dos libros seguramente habrá una descripción más detallada. Tiene algo de romance y sobretodo una extraordinaria crítica sobre la violencia sin sentido. Es un libro ideal para enganchar a los más jóvenes y plantear un diálogo sobre valores, derechos, sentido de la amistad, ética, dominio, subordinación y un largo etc. La narración en primera persona y en presente, además, logra un efecto impactante a la hora de "vivir" con Katniss lo que va sucediendo y sobre el simbolismo que el hambre tiene en toda esta historia.
Es fácil advertir entonces porqué ha conseguido tantos fans esta saga, es atractiva pero además tiene algo que contar, el personaje es una niña realmente aguerrida y la relación jóvenes-adultos es claramente llamativa, para pensarla muy bien. Altamente recomendada si gustan de la ciencia ficción y mil veces mejor, más sólida, que otras sagas que también han tenido éxito tanto en las librerías como en el cine.

martes, 27 de diciembre de 2011

Confesiones de un joven novelista de Umberto Eco

Umberto Eco Confesiones


Retomando la curiosidad de comprar libros en supermercados, esta vez me hice de este pequeño ejemplar editado por Lumen a unos $75. He de confesar que no conozco a Eco como novelista, siempre leí ensayos y me sedujo esta, su nueva publicación, como una forma de acercarme al proceso creativo de uno de los autores contemporáneos más leídos. Eco, siempre sagaz y de un humor permanente, hace empeños por rescatar conceptos muy interesantes sobre la literatura, los autores y los personajes.

Dividido en cuatro partes, esta obra que reúne una serie de conferencias sobre sus trabajos, abarca desde cómo elabora cada una de sus novelas y personajes hasta su tremenda obsesión por las listas. Quizá sea este último capítulo, el de las listas, el más tedioso de la obra pues Eco prácticamente transcribe puntillosamente cada uno de los ejemplos que nombra haciendo de la lectura algo bastante aburrido. ¡Algunas incluso ocupa algo más de dos carillas completas!. Así podemos leer, por ejemplo, la lista de Diógenes Laercio detallando los libros de Teofrasto o la de Yambo en uno de sus monólogos de La misteriosa llama de la reina Loana.

Pero si hablamos del capítulo más reprochable no puedo dejar de hablar del mejor: aquel en que reflexiona sobre los personajes literarios, su naturaleza ficticia y su "materialidad" gracias a la presencia radical que deja en la mente del lector, cómo este se comporta ante la presencia de aquellos y los reafirma en existencia.

En este sentido, debemos asumir que ciertos personajes de ficción adquieren una especie de existencia independiente de sus partituras originales. ¿Cuánta gente que conoce el destino de Ana Karenina ha leído el libro de Tolstoi? ¿Y cuántos de ellos han oído en cambio hablar de ella a través de películas (...) y series de televisión? Desconozco la respuesta exacta, pero sin duda puedo decir que muchos personajes de ficción <> fuera de la partitura a la que deben su existencia, y que se mueven en una zona del universo que nos resulta muy difícil de delimitar.


Eco, entonces elabora una sabrosísima reflexión sobre estos "entes" de ficción utilizando el concepto de partitura para su explicación. Es decir, cualquiera podría reconocer la melodía de el Himno a la alegría aun cuando sufriese cambios o ciertas notas faltasen.

Confesiones de un joven novelista no tiene tanto de confesión como de elaborado trabajo de meditación, una excelente herramienta para los que muchas veces nos vemos enfrascados en la famosa página en blanco, un recorrido- escueto pero digno- por los métodos y recursos de un gran escritor.


martes, 8 de noviembre de 2011

El enigma de París de Pablo De Santis


A esta altura de la soireé debería decir que De Santis no es un autor para mí, sin embargo algo siempre me vuelve a él como si con el tiempo, quizá, podría encontrarle todo el valor que muchos le conceden. Con esta última novela que he leído por ayudar a una alumna particular, no me siento muy diferente a lo que ya les contaba de El Calígrafo de Voltaire; sí me siento nadando contracorriente del resto de los que la ponen como una maravilla de la literatura policial. Será que me estoy poniendo vieja y exigente, será que no me llegó en buen momento.
El problema me parece que sigue siendo el mismo: De Santis me cuenta tantas cosas a la vez, bifurca tanto la narración que termino por perderme en un mar de relatos muy interesantes sí, pero que en conjunto no me dejan buen sabor. Hay que reconocer su osadía de escribir un relato policial de estas características, eso es innegable. Doce detectives con sus doce ayudantes (adláteres para ser más exacta) se reunen en París con motivo de la gran exposición universal de 1889, un total de 24 personajes, entonces, que tienen cosas que contar. No seré tampoco imprecisa, el verdadero personaje central es un muchacho argentino, aprendiz de detective que casi por casualidad termina siendo adlátere de uno de esos doce detectives (de dos de ellos en realidad) y es quien tiene la voz narradora de los sucesos. De los doce, además, solo algunos tienen cierto protagonismo mientras los demás tienen apenas algunas intervenciones de acuerdo a las necesidades del relato. Punto a favor también que dentro de la historia se reflexione a su vez sobre la propia novela policial, sus leyes, sus elementos, sus reglas. Pero quien mucho abarca poco aprieta, dice el viejo dicho, y si nos atenemos a la verdadera línea de intriga finalmente tenemos una novela bastante chata y predecible.
Para terminar, pedirles que lean esta excelente reseña que venía incluída en el trabajo que mi alumna tenía que presentar y que busqué por internet con éxito! Es muy buena y básicamente expresa muchas cosas que también pienso de esta novela.